法国国家图书馆倾力推荐 带你欣赏200多幅浮世绘风格的法国风景画 全面解读“和风”画师亨利•里维埃的艺术人生 👨‍🎨 编辑推荐 ◎法国国家图书馆精心出品，为读者呈现200多幅亨利•里维埃的精彩画作 亨利•里维埃是19世纪末法国著名的创作型版画家和图片画师，深受印象主义和日本主义的熏陶。本书回顾了亨利•里维埃长达60年的艺术生涯，从黑猫夜总会的舞台画到 “和风”风景版画，再到水彩画，他一直在用不同艺术表现手法重构法国的自然风光。 ◎以小见大，挖掘法国和日本文化友好的“大秘密” 今天，法日之间的文化艺术合作非常密切，法国人也很喜欢日本的饮食、动漫、设计。在这本书里我们能追溯到这种“文化契合”的起源，它会告诉你，19世纪中后期，林忠正等日本艺术商如何为亨利•里维埃及当时的法国艺术圈启蒙了日本艺术。 ◎以惊艳的技巧与色彩表现了“浮世绘式”法国风光 从布列塔尼...(展开全部)

李佩玲，籍贯：台湾省台南市； <br> 现任：台南女子技术学院商品设计系专任讲师； <br> 学历：云林科技大学设计学博士；<br> 研究领域：设计美学、设计文化、生活型态。<br>每一位设计人倘佯在美的、知性的、灵性的氛围中，对于?矶嗌杓频谋尘肮适隆⒐勰睢⑺嘉胂敕ㄗ苁侨冈镜叵胗胨朔窒恚痪拖裥矶嘀兜幕憔郏膊皇瞧究障胂蠖吹模谴邮档氐奶椒谩⒚鳎蛘咚嗽诟骼嗝教

李佩玲，籍贯：台湾省台南市； <br> 现任：台南女子技术学院商品设计系专任讲师； <br> 学历：云林科技大学设计学博士；<br> 研究领域：设计美学、设计文化、生活型态。<br>每一位设计人倘佯在美的、知性的、灵性的氛围中，对于?矶嗌杓频谋尘肮适隆⒐勰睢⑺嘉胂敕ㄗ苁侨冈镜叵胗胨朔窒恚痪拖裥矶嘀兜幕憔郏膊皇瞧究障胂蠖吹模谴邮档氐奶椒谩⒚鳎蛘咚嗽诟骼嗝教

《后印象派》对后印象派3个代表人物塞尚、高更、凡•高及其艺术作品作出了精辟而生动的介绍，是一本关于西方现代艺术的入门级读物。西方现代艺术史上有众多的流派，它们特色鲜明、风格各异，但却有一个共同的奠基者——后印象派。

一部跨越半个多世纪的印象主义运动史 全面介绍印象派的起源、风格、发展和影响 海量呈现500多幅印象派大师的经典绘画 入围法国驻华大使馆“傅雷翻译出版资助计划” 🖼️ 编辑推荐 ◎ 一部法国百年老社Flammarion授权出版的印象派百科全书 印象派是西方绘画史上具有划时代意 义的艺术流派，曾在法国取得了辉煌的成就，影响遍及欧洲，后来还逐渐传播到世界各地。法国Flammarion出版社精心打造了这本印象派百科全书，它用不同主题和风格的印象主义绘画串联起印象派“化茧成蝶”的发展历程，你能从中读到关于印象派的一切，它的萌芽背景、灵感来源、主题特点、办展经历、艰难求生、国内外影响…… ◎ 一件教你如何在法国首都巴黎及周边小城寻找印象主义的必备神器 如果你是印象派的狂热粉丝，那么，带上这本书去法国吧！你可以翻着它“按图索骥”，走遍收藏印象派画作的巴黎四大展馆—...(展开全部)

弗朗索瓦兹·巴尔伯·嘎尔，曾在索邦大学（Sorbonne）和卢浮宫学院（Ecole du Louvre）学习历史和艺术，随后在后者任教。与此同时，她还管理“如何欣赏画作协会（CORETA,Comment Regarder un Tableau, www.coreta.org）”，举行多场讲座。她定期参加管理专业的研讨会，分享她在图像分析、广告和市场营销方面的经验。公司日程出版社（Editions del’Agence de l’Empresa）出版了一本她的文章集锦——《目光》（La Mirada ）、（塞维利亚，2000年）。她还曾就雕塑家汤姆·卡尔（Tom Carr）撰写过多篇论文（《回声与汇聚》（Echos et convergences ），塞雷现代艺术博物馆（musée d’Art moderne de Céret），2002年《对照》（V...(展开全部)

在欧洲艺术史上，印象派的产生成为了新旧两个时代的分水岭。印象派之后，现代艺术脱离了以再现对象为目的的传统形式，变得自由丰富。印象派因而被赋予了特殊的历史价值。但是，在印象派的强烈光环之下，人们往往忽略了与之分享同一时代的学院派画家。他们具有更严格的技术训练，拥有更多的社会资源个更高的地位——在一个具有悠久艺术传统的国度中——这意味这他们绝非简单的尸位素餐之辈。本书瞩目与19世纪下半叶的法国学院艺术，主要使用图像学、闸释学以及文献法，通过对当时法国学院的代表人物和重要作品的解读和梳理，简介学院作为一个艺术机构的基本情况，同时探讨其在社会转型期承担的重要职能。具体到艺术史的层面，本书对学院中的风格技法观念的演变、学院艺术家之间的关系、他们与独立艺术家的共同构成的艺术生态进行了广泛的讨论，以期再现一种相互影响、相互渗透的历史语境。

在欧洲艺术史上，印象派的产生成为了新旧两个时代的分水岭。印象派之后，现代艺术脱离了以再现对象为目的的传统形式，变得自由丰富。印象派因而被赋予了特殊的历史价值。但是，在印象派的强烈光环之下，人们往往忽略了与之分享同一时代的学院派画家。他们具有更严格的技术训练，拥有更多的社会资源个更高的地位——在一个具有悠久艺术传统的国度中——这意味这他们绝非简单的尸位素餐之辈。本书瞩目与19世纪下半叶的法国学院艺术，主要使用图像学、闸释学以及文献法，通过对当时法国学院的代表人物和重要作品的解读和梳理，简介学院作为一个艺术机构的基本情况，同时探讨其在社会转型期承担的重要职能。具体到艺术史的层面，本书对学院中的风格技法观念的演变、学院艺术家之间的关系、他们与独立艺术家的共同构成的艺术生态进行了广泛的讨论，以期再现一种相互影响、相互渗透的历史语境。

浮世绘是流行于日本江户时代（1601-1867）、出自民间画工的版画艺术，被誉为“日本民俗的百科全书”，它以花魁美人、歌舞伎演员、春宫魅惑、民俗风景、花鸟虫鱼等社会风俗为主要题材，表现当时社会各阶层的生活百态和流行时尚。

浮世绘是流行于日本江户时代（1601-1867）、出自民间画工的版画艺术，被誉为“日本民俗的百科全书”，它以花魁美人、歌舞伎演员、春宫魅惑、民俗风景、花鸟虫鱼等社会风俗为主要题材，表现当时社会各阶层的生活百态和流行时尚。 中国浮世绘研究权威潘力清晰地讲述了浮世绘300年的兴衰史。鸟居派、歌川派等7大流派的来龙去脉，喜多川歌麿、葛饰北斋、歌川广重等31位大师的生平故事与艺术成就，《歌撰恋之部》《富岳三十六景》《名所江户百景》等200多幅经典作品的风格解析，都在书中得到了完美展现。 每一幅浮世绘都承载着丰富的日本民俗文化密码，只有巨细无遗地解锁这些信息，才能说是真正看懂浮世绘，也才能对日本文化有更准确的认识。——潘力 ————编辑推荐———— ① 连⽇本专家都赞叹不已，国内最权威的浮世绘著作 ☆ 国际浮世绘学会理事长⼩林忠评价本书为“中国第⼀部全⾯、深⼊...(展开全部)